吉格舞曲在D大调卡农的最后一段也出现过,它的特点是速度较快,明朗.一般是组乐的最后一首.我就十分喜欢这首吉格舞曲,虽然现在很多的版本,都没有这段吉格舞曲,但是原版和比较正统点的版本,这段吉格舞曲还是不可或缺的.在pachelbel先生的其他作品中,这段吉格舞曲也被单列出来,这段比小品卡农还要短的吉格舞曲,在D大调卡农与吉格中起到重要的作用:这首提琴曲以简单不过的架构发展，节奏和音量逐渐加快、加强，最后达到高潮.全曲扣人心弦，一气呵成.简单不过的曲调一再反复，高低声部遵守着严格的对位法则，各自规律地不断往前发展，和谐演奏出曼妙的旋律，最后光辉地结束，听起来却丝毫没有单调之感，令人浮想联翩，回味深远.也正是因为有了这段吉格舞曲,承接了小品的后半部分,最后它才能以庄严的主题结束,是不容忽视的.
吉格舞曲最初是十五世纪流传于英国的小岛的舞曲，当时流行的舞曲及曲调即称为Jig。十七世纪时，吉格则是一种简单的二拍子舞曲，并且带有混和式的节拍，即以三拍子的韵律表现出二拍子的结构。十七世纪起，吉格也分为法国及意大利式两种风格。法国式的吉格是一种带有不规则乐句、模仿性质的中板或快板舞曲；意大利式的吉格听起来则比法国式的快速，作曲家通常会标示急板〈Presto〉之速度。意大利式的及格，以四小节为一组的均衡乐句构成，且以单音音乐之方式进行，与法国的复音结构不同。十八世纪起，吉格舞曲呈现出一种绚丽技巧之特色，且带有一种欢乐的情感。而十八世纪之后的吉格舞曲，由于法国与意大利式两者之特色已被互相吸取、使用，因此很难清楚的定论吉格舞曲究竟属于何种风格。
